都城から建築をこめて

東町Ｐハウジング／柱状改良杭

ヒラヒラ33 — 2009-12-24T10:24:50+09:00

1回目の地盤調査（スウェーデンサウンディング）の結果、この敷地はあまり地盤がよくなかった。とくに地表に近い部分はかなり悪い。かといって浅いので杭を打つほどではないが、地盤改良は必至である。しかし予算は限られている。

そんな状況で、ある施工者から表面波探査法という地盤調査をすすめられる。コンピューター解析で精度が高く、改良実施の判定がスウェーデンよりは緩めに出がちであるとのふれこみだった。そこで営業マン氏を呼んで話を聞き、実施をしてみたが、結果は地盤の悪い状態の深さがスウェーデンよりも１メートルほど浅くなった。これなら基礎を若干深くすることで直接基礎も可能である。

地盤の中のようすはだれにもわからない。実際には掘ってみるしかないのだが、ふたつの調査結果が微妙に違う。でも実際の地盤はひとつである。表面波だと地盤改良杭のコスト約60万円が不要になる。しかし、基礎が大きくなるので実際はその半分くらいのコストダウンだろうが、その30万円が大きい。安全かコストかと考えると安全としか言えないが、過剰な地盤補強なのか適切な処置なのかとなると、判断が難しい。しばらくの間悩まされた。

結局、今回はスウェーデンの結果を採用することにした。ボーリング調査と違ってコアサンプルを取り出したりハンマーで叩く試験をする（N値）わけではないが、突き刺す程度とはいえ、実際に地盤にロッドをねじ込んでいる。それと、表面波の方は地下水位面で誤差が出やすいとのことであり、ふたつの報告書を見比べてみると、今回の結果もそれを反映しているといえた。

こうして、安全側に立ってスウェーデンのデータを今回は採用することになったのだが、コスト的にはさらに苦労することになるし、工期もないのに時間も要してしまった。ナンテコッタ、フー！である。

これが打ち立ての改良杭だ。特殊なセメントを現場の土と配合して円柱の杭状に練り上げていく。直径は約１メートル。右のように2本並ぶ個所もあり、この上にコンクリートの基礎が載る。

すずしろ日記／山口晃

ヒラヒラ33 — 2009-12-14T14:54:50+09:00

山口晃　著／羽鳥書店／2009年7月刊／2500円　

クレヨンしんちゃん亡きあと、最高に笑えるマンガといえばこれだ。なんていったら作者に怒られるだろう。作者は売り出し中の画家であり、その細密かつユニークな作品はけっこう評価が高く、人気があるようだ。

写真右上が氏の作品集であり、右下のものは東大界隈を氏が描いたやはり作品集だが、こちらは切り取って絵葉書になるようになっている。どちらも東京大学出版会の発行であり、作品集が2800円、東大界隈の方が1500円である。作品集は2004年に第1刷が出て、ことしですでに9刷に版を伸ばしていると「すずしろ」に書いてあった。画家の作品集としては異例のことだとおもう。それだけ人気があるのだろうが、こちらはマンガではなくちゃんとした画であるので念のため。

なぜか私はこの山口画伯とは「うま」が合うようで、作品集も界隈図集も自前で買ったものだ。展覧会の目録ならよく買うが、画家の作品集を買うということはほとんどないので、きわめて稀な例である。白状すると、作品集はわたしの奥さんへの誕生祝いに買ったので、所有権は奥さんにある。しかし、奥さんは画風が合わなかったのか、ほとんど興味を示さないのでいまはわたしの書棚に収まっている。

左下に映っている白くて薄い本が「すずしろ」の発表媒体である「UP」誌である。東京大学出版会の発行する月刊のPR誌であり、毎号10本程度収録されるアカデミックな文章の最後をこの「マンガ」？が締めくくる。なぜ「UP」がわが事務所にあるのかというと、学歴のないわたしが、はったりをかますために、あるいは怖いもの見たさで10年来取っているのであるが、かつては無料だった（送料を１年分数百円負担）ということも大きな理由である。また、毎年4月号に載る「東大教師が新入生にすすめる本」という企画を見て毎年本を数冊注文することにしているからでもある。出版不況のおり、UP誌は数年前から1冊105円となったが、送料はむこうが負担するので安いことにはかわらないのだが、今ではこの「すずしろ」を読むために取っているといっても過言ではない。

そのUP誌に2004年の4月から連載されている「すずしろ」が2009年の5月号まで50回分本書には収録されている。それと、「元祖すずしろ」という個展用に書かれたもの、大山崎編などいくつかのすずしろ関連の作品がプラスされている。こちらも売れ行きはいいようで、奥付をみると7月の初版から8月で第2刷となっている。やはり「すずしろ」の人気は高いようだ。もしかしたら、クレヨンしんちゃんやちびまるちゃんのように、アニメになって国民的人気マンガになる日が来るかも。そうなれば「すずしろ」の人気キャラであるカミさんもムハハだろうが、それはないか。

東町Ｐハウジング／起工式

ヒラヒラ33 — 2009-12-12T02:11:47+09:00

大安の日を選んで起工式がとり行われました。起工式、地鎮祭は何回参加しても緊張しますし、厳粛な気持ちにさせられます。施主にとっては起工式は一生に一回もの。わたしたちは多いときは年に数回参加しますので、ある意味、恵まれてもいるのでしょうし、そのつど神様に祓い清められているはずですので、無病息災満願成就多幸でありたいものですが、なかなかそういかないのは神様のせいではありません。

今回の神職はこれまでにも何度か地鎮祭でお世話になった人であった。この神職は式典のなかでヨコ笛を奏でてくれる。木製（竹？）の笛の音が、初冬の穏やかな朝の空気に凛として響き渡った。

敷地のすみにすっくと立つパーシモン。工事を見守り、来春の入居者を待つ。

映画「昭和84年」

ヒラヒラ33 — 2009-12-02T18:53:00+09:00

映画の案内です。

旧知のＨさんがやってきて、この映画を都城で上映する会を立ち上げ、いろんなところをまわっているとのこと。映画の主人公である飯田さんには、若いころに師事したことがあるという。

太平洋戦争でニューギニアにかりだされ、生きながらえたかとおもえば戦犯として捕らえられる。釈放後も安寧の日は続かず、長男がサリドマイド薬害で被害にあい、裁判、長男の死亡と悲嘆の日々は続く。

「それでも、私は絶望しない」とチラシにある。その通りの強い人物のようだ。旧知のＨ氏もそんな人柄だ。わたしは弱い人間なので強い人にはあこがれる。どんな映画なのかは知らないが、Ｈさんが真剣に取り組んでいるのだから無条件で見に行くことにする。

昭和84年とは今年のことだそうだ。昭和63にことしの平成21を足すと84になる。「昭和の闇」の生き証人が語りかけるとチラシにある。よろしかったらどうぞ。

「ポスターを盗んでください＋３」

ヒラヒラ33 — 2009-11-30T16:13:00+09:00

原研哉　著、平凡社刊、2009年

「＋３」のない原題のタイトルで以前出版されたもののリメーク版であるそうだ。それに3篇の近作を加え「・・・＋３」となった。原さんは著名なデザイナーである。現在は大学で教えてもいる。本書のもとは、十数年前に、ある雑誌に数年間にわたって連載されていたものだ。そのころから文章にも定評があったのだろう。現在進行形の仕事を素材にしながら、デザインの現場から考えたあれこれを洒脱かつ深い文章に仕立ててある。

氏は65才ごろを仕事上の力のピークとして設定しているという。まだ10年以上ある計算になるようだ。まだ仕事らしい仕事をしていないわたしもそう願いたいものだとおもう。といっても、もうあと十数年しかないことになるが、まだ十数年あると気楽に考えるべきか。

「ポスターを盗んでください」とは、氏のデザインしたポスターが盗まれるほどの人気のある出来栄えでありたいという意。

「大向うの人々」歌舞伎座三階人情ばなし

ヒラヒラ33 — 2009-11-28T16:00:00+09:00

山川静夫　著、講談社刊

山川さんは元ＮＨＫのアナウンサー。わたしにもなじみのあるなつかしさを感じる人だ。そういえばテレビで見なくなって久しい。その山川さんは学生時代からの歌舞伎の大ファンであり、「大向う」という歌舞伎劇場でおなじみの、ひいきの役者に向かって、「オモダカ屋！」とか「播磨屋！」「日本一！」だとかの掛け声をかける人物でもあった。

「木戸御免」といって、「大向う」の人たちは入場料は不要であり、顔パスで劇場に出入りできるという。歌舞伎座はもちろんのこと、国立劇場でもそうらしい。「大向う」は歌舞伎の一部であり、それも重要な役割を担っていることを劇場も認めているからだろう。

「大向う」にはいくつかの会があり、その会員として認められた人だけがこの「木戸御免」の特権をもつそうだ。もっとも、掛け声を掛けるのは会員でなくても観客なら行使できるわけであり、山川さんも学生時代に歌舞伎に「はまり」自前で入場料を払って通いつめ、「大向う」の定席でもある劇場の3階席から掛け声を掛けながら観劇の修練を重ねてきた。そんな姿が会員に認められ、入会を許されたのだという。

氏の経歴はただの「大向う」では終わらない。なんと、歌舞伎の舞台に声色で出演しているのだが、そのあたりは長くなるので本書を読んでいただきたい。歌舞伎がもっと庶民の日常と密接にかかわっていた時代のおもしろいエピソードでもある。

氏が数十年間通いつめた東京・銀座の歌舞伎座は、取り壊しての建て直しが決まったそうだ。どのような建築になるのか承知していないが、優秀な建築家による新たな劇場が提案されることだろう。楽しみに待ちたい。そして、どんなにモダン、斬新な劇場になっても、歌舞伎から「大向う」の掛け声が消えることはあるまい。歌舞伎が庶民とともにあるかぎり。

ものぐさ庭づくり　はじめの一歩

ヒラヒラ33 — 2009-11-25T15:33:12+09:00

「ものぐさ庭づくり　はじめの一歩」斉藤　吉一　著、主婦と生活社、2009年10月刊、1300円

＜＜＜＜　あなたは捨ててしまいたいと思っていませんか？面倒くさくて忌々しい「庭」っていうやつを！

写真集の庭は、非現実の世界。誰かの膨大なエネルギーによって支えられた、理想の世界です。＞＞＞＞

こんな刺激的な言葉ではじまる庭の本。庭の写真は有害であるとしていっさい載っていない。徹底しているのだ。

わたしも職業がら庭のことも少しは考える。「花木の家」では、アフラックのアヒルが踊るＣＭに出てくる庭がいいなとおもっていて、そう施主の奥さんに言ったら、「わたしもあの庭が好きなんです」ということで好みが一致した。庭は設計外だったのでわたしはタッチしていないが、きっと、樹木と草花に囲まれた穏やかで幸せな空間ができつつあるだろうと楽しみにしている。

ところが本書を読むと、手入れされた美しい庭を持つ人のなかには、庭から解放されたいと感じている人もいるようだ。実際には、美しいまま維持するには、草も生えるし虫もつくし、甚大なエネルギーを必要とするのだろう。自然はそんなに生やさしいものではない。とくに温暖な南九州ではそうだろう。

庭は自然ではない。人工的でよい。そんな自由な場所が庭である。著者はこう説く。たしかに、私自身は庭の手入れも草むしりもしないし、虫も嫌いである。でも緑や庭にはあこがれる。人間はわがままである。ほどほどに身の丈に合った庭がいちばんであろう。

陸上自衛隊都城駐屯地／宮崎県の文化財

ヒラヒラ33 — 2009-11-17T00:21:54+09:00

都城市は陸軍のまちでもある。明治時代に陸軍の連隊が置かれて以来、約百年にわたって現在の自衛隊駐屯地に引き継がれている。また、かつては市内に３つの飛行場をもち、終戦前には神風特攻隊の一員として数十人がここから飛び立った。

そのぶん、米軍による攻撃もあったわけで、市街と飛行場や軍の基地のあったところは空襲も受けている。

市内の鷹尾地区にある陸上自衛隊駐屯地には、明治時代の建物が残っていて、かつての連隊本部だという。隣接して旧将校倶楽部の建物も残されていて、そろって都城市の史跡に指定されている。

これがかつての本部建物跡であり、正面玄関のマンサード破風にかかる菊の御紋が大日本帝国を象徴しているそうだが、現在は都城駐屯地の資料館として使用されている。

こちらは資料館に隣接する旧将校会館。スパニッシュ的な木造洋風建築であり、現在でも将校クラブあるいはゲストハウスとして使用されているようだ。もともと、残すべき建築文化財に乏しい当地にあって、現在まで存続する貴重な建物である。

見学を希望する人は遠慮せずともいい。衛兵の立つ門をくぐって受付で申し出ればだれでも見学できる。資料館には詳細に説明してくれる担当者もいる。

青葉／三股町

ヒラヒラ33 — 2009-11-10T00:49:31+09:00

都城市の東に隣接する三股町の「青葉」という料理店です。ランチとディナーの両方を扱っていて、ランチは1000円前後から、夜は2000円前後のメニューがあります。

駐車場に車を止め、アプローチを数歩いくと、手作り感を最大限に尊重した店であることがわかります。

内部も手作り路線。もちろん料理も。地鶏と牛肉の炭火焼がメイン。

南九州アートライン展

ヒラヒラ33 — 2009-11-01T14:04:00+09:00

都城市立美術館で表記の展覧会が開催中だ。会期は11月２９日まで。おとな500円。

南九州アートラインとは、宮崎県立美術館（1995/岡田新一設計）、霧島アートの森（2000/早川邦彦設計）と都城市立美術館の3館のことをいう。これまでもスタンプラリーなど位置が近い美術館として交流や共同企画をすすめていたようだが、予算規模の大きい県立のふたつの美術館に比べて、都城の場合はどうしても収蔵作品が郷土関連に限られるなどメジャー性の点では見劣りがする。しかし、昨年のＳ氏コレクション、その前の園田氏のマン・レイ写真コレクションの寄贈とつづき、コレクションが充実してきた。そこで、3館の互いに関連する作品を持ち寄って展覧会を構成しようという企画である。サブタイトルが「霧島の見える美術館から」ということであり、霧島を描いた作品も多数ある。

上のチラシで作品の概要がつかめるだろうが、都城からは上述のマン・レイとＳ氏のコレクションが中心であり、関連する同作者の作品などが宮崎県立から出品されている。ポップな現代彫刻は「アートの森」のものであり、ここはその専門美術館といっていもいいくらいで、霧島の中腹にある広大な敷地とロケーションを活かして、たくさんの現代彫刻作品を有しているうらやましい美術館だ。

順路に沿って鑑賞していくと、さいごの広い部屋にそれらが集められているが、篠原有司男の「スクーターの怪人」がやっぱりかっこいい。ドナルド・ジャッドの「ミニマルもの」などもあって現代アートを堪能できるのだが、この部屋だけ照明を演出しているのが気になった。スポットライトによる演出なしのプレーンな光の中で見たいと思う。

上のチラシも秀逸だとおもう。特に裏面の各種クーポン券がおもしろい。ドリンク券やポスター券など他館でのサービスも含めて多彩なプレゼントやサービスを提供していて、美術館の意気込みを感じさせてくれる。ほぼ中央に「くいまらん」と青地に書いてあるが、くいまらんとは当地のの言葉で「できない」という意味に相当する。時間的にもそうだし、能力的にも「できない」場合に使われるのだが、単なる「できない」とはやはり微妙にニュアンスが異なるので、うまく説明できないが、久しぶりに聞いた言葉であった。あらためて「くいまらん」という絶妙な言葉を再認識できてよかったが、それにしても、よくこんな言葉を持ち出したものだと感心する。すばらしいコレクションの寄贈を受け、ますます当美術館は「やる気」になっているのだろう。

市民会館記念日

ヒラヒラ33 — 2009-10-29T06:21:00+09:00

ことしも個市民の祝日である市民会館記念日がやってきた。10月29日は都城市民会館の保存決定のニュースに歓喜した日であり、個人的に祝日にしている。

このすばらしい写真は串間でレモン設計を主宰する建築家で写真家の河野さんが撮影したものだ。二年前の11月に開催された「都城市民会館秋祭り」のヒトコマである。保存をあきらめて開き直ったに近い企画が、急きょ祝祭のイベントとなったものだ。

こちらは上のバルーンと同じ日に撮影された会館の内部である。このイベントがさいごの見学会となる予定だったが、めでたく現存している。撮影は同じく河野さんである。わたしたちが用意した乏しい自家発電機と照明器具でこれだけの写真を写してくれた河野さんの腕とカメラには恐れ入る。

さて、あれから2年、まだ会館は閉鎖されたままだ。市街に行く際は、なるべく会館の横を通るように気がけてはいるが、とくに目新しい動きはないようだ。先日は電気工事会社の作業車が停まっていたので、もしかしたら内部の電気系のメンテナンスか工事があったのかもしれない。

2年前のこの日は志を同じくするたくさんの人たちと、感激を分かち合った。また、運動を通じてたくさんの人たちの支援を受けた。この感謝と感激は忘れない。

表面波探査法地盤調査／東町Ｐハウジング

ヒラヒラ33 — 2009-10-24T15:55:00+09:00

都城市の東町にアパートを建てるプロジェクトが進行している。東町にアパートを設計するのは2件目なので、先回と区別するためＰハウジングとしているが、このＰはパーシモンｐｅｒｓｉｍｍｏｎのＰである。予定敷地の隅っこに、けして枝ぶりがいいとはいえない柿の木があり、いくつかの赤い実をつけている。たぶん渋柿だろう。

空地にある柿の木は、ほとんが渋柿であり、小さいころおなかをすかせては道端の柿をちぎり、さんざん苦渋をなめてきたわたしには断言できる。たまに、甘いカキもあるのだが、そういうお宝は目ざとい近所のガキがとっとと食べてしまっていたものだ。

さて、敷地の柿の木をどうしよう。アパートの管理者としては落ち葉、手入れ、虫がつくなどの問題をかかえる樹木などはあまり歓迎しないだろう。駐車台数も１台分少なくなる。でも敷地内に一定の緑があることは景観上も好ましい。入居者にもアピールできる。おそるおそるアパートの施主に聞いてみた。「できれば柿の木を残したいのですが」間髪入れずに「いいですね、残しましょう。」施主はアパート経営のプロであり、そのメリットもデメリットも知り尽くしているはすだが、個性的なアパートで差別化をはかりたいというのが今回のプロジェクトの趣旨なので、貧弱ながらも柿の木は残され、タイトルにＰの頭文字を残すことになった。

写真はこの敷地でおこなった地盤調査のようすである。表面波探査法という方式であり、地盤に振動を与え、地中に伝わるその表面波の速度をふたつのセンサーで計測することにより、地盤の状況を解析できるものだそうだ。

硬い地盤は早く伝わり、軟らかい地盤は遅く伝わるという性質があるそうで、表面波の周波数の高さを変えることにより、深さに対しての特性も解析できると資料にある。

今回はスェーデンサウンディング方式とこの表面波探査法のふたつの地盤調査を実施し、構造設計者に計算を依頼した。現在はスェーデン方式が主流だが、表面波方式も調査例が増えてきているらしい。

これが完成予想写真。すでに「招空シリーズ」として同仕様のスモールアパートを3件つくっているが、今度で4件目となる。おかげさまで入居率はいいようだ。もともと、多数棟つくる予定でプロトタイプとして開発・設計したものであり、あわよくば左うちわと空想していたのだが、取らぬ狸の皮算用でそうはうまくはいかないものだ。

都城では他につくるものがない環境と不況のさなか、アパートだけが立ちつづけ供給過剰であるという。家賃保証などのうたい文句で地主に有利な資産運用の甘言をちらつかせてのデベロッパーの営業努力によるものと推測するが、さすがに建ちすぎの感がある。もともとアパートや賃貸マンション経営はローリスクローリターンと言われている。それがハイリスクローリターンへと変化しつつあるのではないか。損をしてまで他人の資産運用に協力する業者はいない。家賃勝負とならないためには差別化は必至である。

火山灰シラス

ヒラヒラ33 — 2009-10-19T10:57:13+09:00

シラスという言葉を聞いたら、ほとんどの人が白洲次郎と正子の夫婦を思い浮かべるだろうが、ここ南九州では、崖地に白い肌を見せて切り立っているシラスのことである。中学の社会科の授業で、南九州はシラス台地の地域として教わった人もいるかもしれないが、面積で鹿児島県の60％、宮崎県の20％に堆積しているそうで、その厚さは数十メートルから百50メートルにも及ぶという。この正体は火山からの噴出物だ。いまから2万5千年前、いまの錦江湾の北半分をしめる巨大な姶良カルデラの大爆発の産物であり、その噴出物は火砕流となって南九州を覆い尽くした。たぶん、この地域に根づいていたはずの縄文の人たちの暮らしと文化は、この比類ない大爆発で壊滅したことだろう。

姶良カルデラの南部に位置する桜島からは、いまでも噴煙がもうもうと上がり、風向きにっては火山灰が当地まで降ることがある。桜島の対岸の鹿児島市では、1日で数センチも積もったりもする。かつては、このような降灰が堆積したものがシラスとなったという説もあったようだが、近年の研究では、どうやら一回の活動（1日という意味ではない）でこれだけの堆積物が火砕流として発生し、堆積したものだという。圧力と温度の関係で、下部ではこれが岩石となり、上部ではシラスとなった。このときの火山灰は遠く東北地方や伊豆諸島でも見られるとのことなので、その爆発の規模がわかる。そらおそろしいほどの空前の大爆発だったのだ。

　シラスの崖、よく見かける光景だ。

おかげで、この地域ではながいあいだ、稲作に適さず、かといって畑作にもむかない広大な台地を抱え、近世になってかろうじてカライモ（さつまいも）の収穫で飢えをしのいできたという歴史がある。

農業に適さないシラスは、道路の路盤の下地材や、宅地造成の際の盛土くらいにしか使いみちがない。あとは正月にお清めに住宅の庭や墓地に撒くくらいのもので、ときに土砂災害を引き起こすこともあるこの火山灰は、どちらかといえば厄介者であるといっていい。しかし、南九州に無尽蔵にあるシラスをただ埋め立てに使うのはもったいない、なんとか有効な使い道はないものかといろんな機関が研究に励んでいて、シラスオパールはじめいくつかの成果はあがっているのだが、これといった決定打はまだないようだ。

ところが、10年くらい前から、横浜の工務店がこのシラスを原料とした内外装に使える塗り壁を開発し販売をはじめた。その工場が都城市山田町にあるというので見学に行ってきた。

エコ及び環境は時代のキーワードである。化学物質ばかりの家づくりはシックハウス症候群をうみ、その影響で珪藻（けいそう）土が脚光を浴びている。わたしが設計する住宅でも、珪藻土は施主の要望によく上がってくる。

建材としての珪藻土は植物性プランクトンの死骸が堆積して化石となったものを原料とし、それを粉砕し高温焼成してつくられる。多孔質な素材であることが特徴であり、無数にある微細な孔に有害な物質を吸着し、湿度をコントロールしてくれる。また、軽くて断熱性能も高いというのがウリである。

一方、無機物であるシラスの主成分は珪酸であり、多孔質であることは珪藻土にまさるとも劣らない。ならばシラスで塗り壁をつくろうと考えたのが横浜の㈱高千穂という会社である。とはいっても簡単にはいかず、なんとか製品化にこぎつけるまでに3年の月日を要したそうだ。原料がマグマであるので他にもミネラル分などを含み、人間との相性はいいそうだ。また、シラス以外の顔料やツナギ材も100％自然素材を使用しているので安全性も機能性も高く、おまけにエコというのがウリである。

これは山田にある同社のシラス乾燥場。ここで天日により含水率を0.1%まで下げる。ここまで乾燥させるとほんとうに白くなる。

山田町の㈱高千穂　九州工場と見学会のようす

粉砕、焼成工程が必要な珪藻土に比べて、シラスはもともと火山の高熱で焼成済みだし、もともとがスコップで掘れるほどの土である。したがって製造エネルギーの点では非常にエコである。原料も無尽蔵にある。先述したように建材としての環境性能も高い。また、シラスの粒度が不均一なことを利用しての耐水、調湿性能などいいことづくめであるが、もうひとつ、同社のユニークな取り組みは、この山田町の農家に一部の製造を委託していることだ。どこの農家でも納屋や農機具倉庫などがあり、そのあいたスペースを有効活用して下塗り材など一部の簡易な製品の加工や袋詰めを委託しているという。これを「新二毛作の会」という。農業の衰退は地方の山間部ほどひどい。この事業で農家に現金収入をもたらし、大規模な工場の建設による環境破壊をまぬがれる一石二鳥の名案である。

南九州のシラスが、良質な建材として全国に広がることはうれしくもあるし楽しいことだ。時代の要請にかなったのか、その性能が認知されたのか、この「シラス壁」なる製品はかなりの売れ行きを見せているようなので、量産効果でもっと値段が安くなることも期待できる。県産の木材で骨組みをつくり、シラスで内外の壁を塗る。それが一般的なことになれば、南九州の家づくりにとって、とても自然なことではある。厄介者であったシラスが脚光を浴びる日が来るかもしれない。

花木の住宅／竣工祝

ヒラヒラ33 — 2009-10-12T14:30:59+09:00

都城市Ｙ町に建設していた花木の住宅がぶじ竣工しました。

工務店の自主検査を経て施主検査、設計事務所検査とつづき、役所の完了検査もとどこおりなく終了し、検査済証の交付となります。これをもって登記、銀行融資と手続きが流れていきますが、わたしの仕事はとりあえず終了しました。

三角形の大屋根の下にすべての内部空間が配されるという構成で中央居間からのガラス窓を通して、連続する大屋根の内外の一体感が見て取れます。

この大きな居間が家の中心であり、子ども室前の広縁と和室が連続しています。居間から家の内部がすべて見通せるようにしたいという施主の希望でこのような間取りになりました。家全体がワンルームのようなつくりになっていますが、必要に応じて、それぞれ建具で仕切ることも可能です。

先月末日に引き渡しを済ませ、カーテン類も設置がすみました。ということで、先日、竣工祝の宴が催されました。施工者、大工さん、電気屋さん、親戚知人を招いての焼肉パーティです。施主からそれぞれの職方に感謝の意が述べられましたが、施主一家の笑顔がいちばんのねぎらいです。

十五夜in南九州

ヒラヒラ33 — 2009-10-07T01:03:21+09:00

10月3日は暦の上での十五夜でした。

なぜかというと、3日が旧暦では8月15日だったからです。江戸時代までの日本は、太陰暦（厳密にはややこしいので調べてください）を使用していましたので、日にちが月の大きさと一致していました。一日と晦日は月がなく、15日前後は満月です。赤穂浪士の討ち入りは12月14日です。ということは、その日はこうこうとした月明かりであったことが見て取れます。

3日はもちろん三日月ですが、ことしの10月3日は満月でした。太陽暦は月の進行とは一致していませんのでしかたがありません。

十五夜と言えば団子を飾ってのお月見が全国的に定番なのでしょうが、南九州は都城市の南鷹尾地区（当地区）での十五夜祭を紹介しておきます。

なぜか、当地では十五夜イコール相撲大会です。理由は知りません。わたしが子どものころ（４０年前）からそうでしたから、それが何か、としか言えません。

当地の十五夜はまず土俵作りからはじまります。

土俵作りに参加するのは公民館の壮年部員と、小学校の子ども会（おもに保護者）の人たちです。都城では、どこの地区でも事情は似たりよったりのようですが、公民館全体の作業として実施するところもあるようです。

土俵ができ、開始時間になると公民館長の挨拶で十五夜祭がはじまります。まずは相撲大会です。小学校の子どもたちが小さい学年から順番に登場し、トーナメント戦にて男女それぞれ学年ごとのチャンピオンを決めていきます。少子化につき、学年によっては二人しかいないこともあり、初戦が決勝戦ということも珍しくなくなりました。

わたしが子どものころは勝ち抜き戦であり、強いヤツは最大10人抜き、または5人抜きして豪華な賞品をゲットできたのですが、さいきんでは勝ち抜き戦はあまりはやっていないようです。おそらく、怪我を心配してのことだとおもいますし、「みんな平等に」というちょっと前の時代の風潮もあるのでしょう。

当地区では、相撲は子どもだけしか取りませんが、場所によっては大人もするのかもしれません。ちなみにわたしの子どものころは、大人も相撲をしていましたが、本気になりすぎて喧嘩になったり、遺恨を残すという理由で中止になったと聞きました。

相撲が終わると宴会です。ほとんどの大人は、これだけが楽しみで十五夜に参加します。

十五夜と言えば綱引きも定番でしたが、当地区では現在はしていません。かつては地区を二分し、老若男女混合の総力戦として道路を通行止めにして行っていたのですが、いつのまにかなくなりました。まだ場所によっては、稲藁をない綱をつくり、その綱を土俵の綱にしたり盛大に綱引きをするところもあるようです。知人に聞いたら、「うちの地区では相撲のあと、土俵の綱をはずして綱引きをする」とのこと。

そのかわりと言ってはなんですが、当地区では燈篭が会場の公園に飾られます。子どもたちがこの日のためにつくったものです。暗くなると中にロウソクが灯され、なかなかいい雰囲気をかもし出しますが、おとなたちはそのころにはすっかり酔っ払っているので、係りの役員くらいしかじっくり見る人はいないでしょう。それでいいとわたしは思います。

さいごに、相撲の優勝者と灯篭の入賞者の表彰があり、お開きとなります。

かつては、当地のほとんどの地区（自治公民館単位）で十五夜祭が行われていましたが、昨今は約三分の一に減っていると聞きました。でも、当地区では少なくともあと数年は大丈夫のような気がします。うれしいことです。

建築の品格を高めることが地方を解決する唯一の方策

ヒラヒラ33 — 2009-09-28T00:37:00+09:00

「新建築」誌　2009年７月号にすばらしい文章があるのを発見した。建築家・益子一彦氏の珠玉のエッセイである。長年、地方にあって良質な建築物の設計活動を追い求めてきた人ならではの卓見である。このことは私に言われていることだとの自戒を込めて以下にその全文を収録しておく。

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建築の品格を高めることが地方を解決する唯一の方策

課題

現代の日本社会は人も物も金も東京に集まるように仕組まれている。国家の中枢と大企業の本拠は東京に集中する。東京で企図された制度と情報と商品は地方の隅々に万遍なく行き渡る一方で、地方で収穫され生産された物は東京に吸引される。国から地方へ交付された事業も在京企業に付託され,金は東京に還流する。

地方は東京を担保するためにあるかのようだ。需要地から遠ざけて供給地を置く原子力発電所が端的にそれを示している。一方100年に1度の不況と言われながらも,バブル期以降地方はそれほど好調ではなかった。地域の小売業は大手流通業に丸呑みされ、商店街はどこも外来種に駆逐されて在来種が絶滅した湖沼のようになった。それさえも今は昔。食い尽くされた商圏は縮小し、大手流通業が撤退すれば街は廃坑のようになる。かくして地方は往復ビンタを食らう。

その原因は大手資本に帰属するのではない。彼らは市場原理に従ったに過ぎない。元来地方には都崇拝の偏執がある。その昔は〇〇銀座、少し前なら原宿モドキ、そして今、郊外のショッピングセンターに人びとは群がる。ジャンクなフェイクに幻惑された地方が、自らの文化を枯渇させているのだ。

中央偏執の志向は建築も例外ではない。一定規模以上の仕事は在京の設計事務所に委託されてきた。今となっては建築家の力量以上に会社規模が優先される。時に在京事務所を代表者とする共同体を求めることも稀ではない。在京事務所への共同が地域育成とされてきた。その差別はやっと解消に向かい始めたように思える。それは地域保護の撤廃でもある。地方の建築士が洵汰の波に晒されることを意味している。建築家としての覚悟を据えることが地方の課題であろう。

対策

建築家は自立した個人としての制作者である。どこにいるかは問題ではない。誰かに媚びることもなく、世界との距離感を正確に把握しながらひたすら自らを高め、自らの責任において振舞うことで、建築家は建築家足り得る。熟知した地域にあっても建築を志向することが地方の建築家の成すべきことだ。しかし、建築は一個人の内的活動において成立するものではない。建築行為は建築を求める他者との共同作業である。建築家は建築主の目的を適えることに務めながらも、建築を制作することを目的とする。両者の利害は目的を適えることとその報酬の等価性と建築に向かう意思の共有によって一致を見出す。建築主なくして建築家は存在せず、建築家なくして建築は成立しない。建築主と建築家は密接不可分の関係を相互に認知することで建築は実現に向かうしかし,幸福な受胎まではしばらくの時間が必要だ。

建築の運命を基礎づけるのは両者の言語化されない建築への思いである。その思いを的確に言語化することが建築への初動となる。ますなすべきことは,建築の全体から細部に至る決定要因を漏れなく抽出し、対象とする建築が抱え持つ問題の核心に迫ることだ。建築主に潜在している個人的要求、組織戦略、社会的使命を見い出すことによって、建築家が果たすべき使命が明白になる。けれども、与条件と呼ぶべき課題は建築主から提示されるものでなくなり、建築主の中から見つけ出し、拾い集めるものとなった。建築主におもねることなく事態を客観的かつ正確に把握することが重要だ。

建築家の原初的な存在理由は課題解決にある。見出された課題に対して大局観のあるビジョンに基づき的確な解決策を提示することが建築家の使命である。建築家として備えるべき倫理観と建築家固有の美意識が建築の質を決定づける建築家の使命は単なる俗事の解決にあるではなく、結果に価値を付与することにある。エティックとエステティックを備えたソリューションすなわち品格のある容の提示こそが建築家の本懐なのだ。

制作者たる建築家の社会的役割は、変容する社会に自らを適応させながらその使命を実直に果たすことにある。その核心は「建築主にとって本当に大事なこと」「社会にとつて大事なことJ「未来にとつて大事なこと」を見据える視座の高さにある。現在における的確な行動が自らの未来を決定付ける。

建築家に建築主を選択しない権利はあるとしても、建築主が建築家を選別するという構図は不変である。社会を批評しても構図が変わることはない。社会の渦中にあって建築家本来の役割を果たすことだけが、道を開くことになるだろう。地方にあって個々の建築の品格を高めることが地方の問題を解決する唯一の方策だと自らに言い聞かせている。

「新建築」2009年9月号　『○○発：今、変革に応えて』のコーナーより。

著者：益子　一彦（ましこ　かずひこ）

永江明夫　遺作展

ヒラヒラ33 — 2009-09-25T14:57:11+09:00

都城市鷹尾にあるＮＡギャラリーにて「永江明夫　遺作展」が開催されている。会期は10月4日まで。

永江氏は大島紬の工場経営のかたわら、たくさんの絵や書、陶芸作品を残した。実業と芸術の両分野で活躍した人だったが、惜しくも昨年１１月に亡くなった。ようやく遺品の整理もついたのか、鷹尾の織物工場に隣接してあるこの瀟洒なギャラリーで開催のはこびとなった。

上は会場のようす。ギャラリーは都城の建築家・中岡さんが10年ほど前に設計したもの。深い軒先をもつギャラリーには全面がハイサイドライトとなっていて、自然光あふれる気持ちのいいギャラリーになっている。ちなみに隣接する織物工場も中岡氏が設計したもの。

会場の奥に十数点の油絵が展示してある。すばらしいの一言。独特の作品世界ができあがっている。このようにまとまって作品を見る機会はなかなかないだろう。他にも氏がデザインしたすてきな大島紬などが多数展示してある。

下水道工事中

ヒラヒラ33 — 2009-09-21T01:27:33+09:00

ただいま下水道工事中です。もうしばらくお待ちください。

願心寺

ヒラヒラ33 — 2009-09-04T22:38:21+09:00

都城市の西方、霧島へ向かう途中に庄内という歴史と由緒のあるまちがある。市街から霧島へ向かうと、鷹尾の台地を上り下りし、すぐにまた上って台地をしばらく走る。そしてふたたびゆるやかにカーブする坂をくだる。その坂の中腹あたりから、視界がパッと開けて、眼下に広がる広大な水田を背景に、美しい稜線を連ねる霧島山が見える。この秀峰霧島の懐に抱かれているまちが庄内である。

江戸時代、ここ薩摩藩では、キリシタンはもちろんだが浄土真宗も禁じられていた。詳しいことは省くとして、だから都城地方には隠れキリシタンならぬ隠れ念仏の遺構があちこちに存在している。この庄内地区への入口にあたる丘の中腹にも洞窟状のその遺構が残っている。シラスと呼ばれる南九州独特の火山灰の丘陵に掘られた狭い洞窟に、村人が三々五々集まってお念仏を唱えていたのがつい150年ほど前のことである。

宗教の話をしたいわけではないので、先へ行こう。庄内にある浄土真宗のお寺の話である。先に述べたように、この地では江戸時代は真宗は禁教である。したがってこの寺は明治になってできたものだ。だから歴史的には新しい。

山門をくぐり境内に入る。中央に堂々とした甍屋根の本堂が見えるのは通常のお寺とかわりない。ごく日常的な景色である。しかし、目を凝らしてよく見ると、ちょっと違う。

窓まわりの意匠を見てみると、なんとなくギリシャかローマの神殿ふうである。もしかして、キリスト教と仏教の融合した寺院なのだろうか、なんて想像もできるがそれはないようだ。ここは都城市でも由緒ある真宗の寺院である。たぶん、建設当時の洋風意匠の流行か機微を当時の棟梁あるいは施主が巧みに取り入れたのだろうと推測できる。

浄土真宗のお寺は入り口側に屋根を葺きおろし、向拝（ごはい・こうはい）と呼ばれる玄関・ポーチ部分を持つのが一般的だが、この寺院にはそれもない。唐破風の庇をもつ切妻屋根が玄関部分にかかっている。向拝のある寺院だと、正面から見ると見上げるような高さの甍屋根が特徴でもあり寺院の威光でもあるのだろうが、この寺にはそれがないわけだが、また違った趣があってこれもいい。

入母屋の大屋根と玄関の切妻屋根が写真のように取り合うので、雨仕舞い的にはよくないのだろうが、内樋でうまく処理してあるようだ。このように屋根に谷ができる納まりは神社建築でも珍しくはない。でもこの寺院の場合は玄関部分は増築なのかもしれないとおもわさせるが、詳細については知らない。また、寺院の大屋根の破風には、一般には懸魚（けぎょ）と呼ばれる飾りがつき、水流をモチーフとしたその曲線の板飾りは、火災から建物を守る意味があるという。この写真にちょっとだけ見えているその破風部分（一般の寺院とは向きが90度異なるが）には、その懸魚がひかえめに付いているのだが、そのすぐ下に、どこかの校章か徽章かのような幾何学的な紋様状の丸いものが見てとれる。色が白いので、背景の壁のしっくいとかぶって見にくいかもしれないが、これを何と呼べばいいのか、わたしの知識の範疇を超えている。もしかして、ヨーロッパの紋章でも取り入れたものだとしたらおもしろいのだが、機会があったら調べてみたい。

そんなこんなで、庄内という美しい地名と景色にたたずむごくローカルなお寺であるが、ちょっとユニークなお寺であるので紹介しておく。そのユニークさが学者の目にもとまり、数年前、この本堂は洋風意匠をもつ寺院ということで登録文化財になった。南九州には文化財が少ない、でもこんなユニークな文化財もある。

花木の住宅／途中経過

ヒラヒラ33 — 2009-08-30T11:25:06+09:00

都城市に建設中の花木の住宅。竣工まであと一か月というところ。ここまでは順調に進行してきた。

現場におかれた廃材入れのボックスには、ご自由にお持ち帰りくださいと書いてある。廃材を近くの人たちへ風呂の焚きものにどうぞということだ。近年は風呂もガスまたは電気でという家庭が多く、昔ほど需要はないようだが、廃材が有効活用されるのにこしたことはない。

建築主が丹精込めて焼き上げた外壁の杉板がいい感じだ。敷地境界に近い部分は防火規定により杉板が使用できなかったのは残念だが、正面から見たところは黒々として風格のある杉板の壁に仕上がった。

都城から建築をこめて

東町Ｐハウジング／柱状改良杭

すずしろ日記／山口晃

東町Ｐハウジング／起工式

映画「昭和84年」

「ポスターを盗んでください＋３」

「大向うの人々」歌舞伎座三階人情ばなし

ものぐさ庭づくり はじめの一歩

陸上自衛隊都城駐屯地／宮崎県の文化財

青葉／三股町

南九州アートライン展

市民会館記念日

表面波探査法地盤調査／東町Ｐハウジング

火山灰シラス

花木の住宅／竣工祝

十五夜in南九州

建築の品格を高めることが地方を解決する唯一の方策

永江明夫 遺作展

下水道工事中

願心寺

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